Sinopsis:
La historia de Lucía es la de una bailarina con antecedentes
de violencia, lo que desencadena en un cuadro
de dependencia afectiva y Bulimia, ella experimenta una
metamorfosis con su cuerpo, su piel testimonia mostrando la
exhumación. Así llega al límite, decidiendo contar su historia
a través de su cuerpo, de su danza y de su voz, con el único
deseo de que surja el amanecer en su alma. Lucía del espejo es
resiliencia que danza.
de violencia, lo que desencadena en un cuadro
de dependencia afectiva y Bulimia, ella experimenta una
metamorfosis con su cuerpo, su piel testimonia mostrando la
exhumación. Así llega al límite, decidiendo contar su historia
a través de su cuerpo, de su danza y de su voz, con el único
deseo de que surja el amanecer en su alma. Lucía del espejo es
resiliencia que danza.
Sobre la obra y el proceso creativo:
La obra “Lucía del espejo…testimonios de una piel…” está basada en
la novela “Puesta en
escena” de Enrique Planas Ravenna, la cual fue
adaptada para la
escena, e intervenida con textos e imágenes creados
por María Laura Vélez,
actriz y gestora del proyecto. Es un
unipersonal de arte escénico con propuesta
transdisciplinaria y que con
apoyo del fondo Iberescena, fue montado en
San José de Costa Rica
en una residencia de creación artística, bajo la
dirección de Luisa Pérez
Wolter.
La
propuesta se vale de diferentes lenguajes artísticos:
teatro, títeres
para adultos, danza, poesía, objetos, multimedia y testimonios grabados
de mujeres.
para adultos, danza, poesía, objetos, multimedia y testimonios grabados
de mujeres.
Los lenguajes artísticos fueron seleccionados cuidadosamente
tomando en cuenta la naturaleza narrativa de cada uno, permitiendo
establecer un diálogo con el público en varios niveles: el nivel de la
historia propiamente dicha (aspecto lineal) y el nivel multidimensional de l
universo interior de “Lucía”, o lo que transita dentro de ella
(aspecto onírico o divergente).
Pero el proyecto no sólo habla desde la experiencia de “Lucía”,
personaje de la historia, si no, que a través de los “testimonios”
grabados a personas que han vivido o presenciado de alguna
manera la misma experiencia que el personaje de Lucía, se
amplía el punto de vista, permitiendo un encuentro con el tema
desde diferentes perspectivas. A esto se le suman los textos
escritos por la actriz, donde a través del personaje de Mujer
azul, quien es el nexo entre Lucía y el público, ofrece un nuevo
punto de vista "La propuesta de emerger sin censurar la caída"
como dice ella "Caer al vacío es elevarse mil veces...caer al
vacío...es elevarse mil y un veces...) donde el universo de la
gente y El mundo de Lucía, se superponen,
así Lucía finalmente podría ser cualquiera de nosotr@s,
hombres o mujeres, de cualquier edad, lugar, tiempo o condición.
Recorrido de la obra:
2015 estrenó en Perú en el Festival Internacional de Títeres para
adultos del Centro Cultural Británico habiéndose presentado también
en el Festival “Alajuela Ciudad palabra” (Costa Rica), en la Sala Azul
de la Casa Yuyachkani y el Festival WarmikunaRaymi (Cusco). En
2016 realizó una temporada teatral en el Centro Cultural Ricardo
Palma de Lima, fue llevada también de gira a España participando
en el Festival Internacional Galicreques (Santiago de Compostela) y
espacios teatrales en Sevilla, Barcelona y Bilbao. Y en 2017 en
Argentina (Córdoba y Mendoza).
En julio 2016 formó parte del proyecto Resiliences proyecto de arte y
salud con "Mujeres afectadas por la violencia". Con en este proyecto,
proponemos que al final de cada presentación realizar un foro con los
espectadores, aterrizando la obra al nivel de la reflexión, sobre la
temática y el lenguaje transdisciplinario en la obra.
Dirección General: Luisa Pérez Wolter (Costa Rica)
Dirección adjunta y creación del proyecto: MaríaLaura Vélez (Perú)
Dirección de títeres y objetos: Martín Molina (Perú).
Artes visuales: Mariela Richmond y Alejandro Bonilla (Costa Rica)
Actriz-titiritera/objetóloga: María Laura Vélez.
Diseño y
Realización de Títeres: Martín Molina Castillo
Dramaturgia:
Guión basado en la novela Puesta en escena de Enrique Planas Ravenna, adaptación y
creación dramatúrgica en intertextualidad
María Laura Vélez.
Escenografía: Miño Vicuña
Diseño de escenografía/vestuarios/coreografías: María Laura Vélez
Iluminación:
Diseño: Elder Figueroa
Producción: Compañía Proyecto Mariposa (Asociación
Cultural)
Duración: Una hora con quince
minutos
Galería de Imágenes.
Sobre la Compañía Proyecto Mariposa (Asociación Cultural):
- Espectáculos
de Teatro inter y transdisciplinarios:
- “Lucía del espejo…testimonios de una piel” -proyecto de arte y género financiado por el fondo de ayuda para las artes escénicas Iberescena. Estrenó en Costa Rica 2014.
- "Yerma...Mujer que no se habita" (Primer montaje interdisciplinario de Títeres danza poesía y teatro) basado en la obra de Federico García Lorca. Del 2010 al 2013.
"Los
Amores de Don Perlimplín con Belisa en su Jardín" de Federico García
Lorca.
-Espactáculos
de Narración interdisciplinaria: sobre temas Tabú, memoria
identidad y género para público familiar y adult@s, los cuales han itinerado
por diversos espacio teatrales y no convencionales, en Lima, el interior y el
exterior del país, entre ellos están:
“Secretos con el corazón de noche” espectáculo
interdisciplinario de cuentos intervenido con
sombras, cuerpo, títeres y poesía, abordando
temas “tabú” en la infancia.
“Del sapo y otros soñadores” Cuentos
y poesía para niños.
“…Del hecho primero…” Cuentos
de origen amazónicos y cantos de tradición.
“Nómada” Cuentos
y cantos para sanar.
-Ha
realizado 29 ediciones de "Traskichiy... para despertar lo
dormido…para recordar lo olvidado” veladas de arte y memoria en
compañía del fuego.
-
- Actualmente: prepara un nuevo montaje con perspectiva de género en el marco de los 120 años
del nacimiento de Federico García Lorca, rumbo a la conmemoración del
bicentenario.